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Ilustradores de literatura
iluyos es un colectivo de ilustradores de literatura uruguayos. Surgimos en 2009 como un grupo de colegas que nos encontramos en torno a la literatura infantil, aunque desde ese año hemos venido mutando la forma de integrarnos, buscando siempre abrir puertas, generar encuentros e intercambios entre colegas locales y de otros países, con la esperanza de construir un mejor entorno profesional y laboral y, por qué no, un mejor entorno humano. Después de todo ¿porqué no tener la ilusión de que dibujando se va a arreglar el mundo?
María Noel Toledo
Ilustradora, escritora, artista plástica, escenógrafa.
Lic. en Artes plásticas y visuales. IENBA
A lo largo de mi vida he encontrado diferentes facetas artísticas para experimentar, que van desde el plano hasta el volumen a diversas escalas, del dibujo y el texto a la escenografía. Durante el proceso creativo a veces afloran todas juntas y aunque no sé muy bien hacia dónde me conducen, he aprendido a amar esa incertidumbre.
Me formé en Bellas Artes y profundicé en dibujo, escultura y escenografía lo que me permitió desarrollarme aquí y en España como plástica, escenógrafa e ilustradora.
El dibujo en tanto se transformó en principio en un diálogo personal para dar vida a mis textos, que luego devino en diálogos similares con otros autores.
En esta profesión desarrollo además del dibujo, la técnica 3D de ilustración con plastilina, que surge del gusto por ese material durante mi niñez y la pasión por el volumen y la animación a través de Walter Tournier.
Para el registro de mis escenas de libro- álbumes cuento el invalorable apoyo fotográfico de Lucía Inés Silva y el fotógrafo Alejandro Pérez Sacco.
Sellos editoriales: Alfaguara, Planeta, Sudamericana, Banda Oriental, Primerapersona, Galaxia.
Viví en España 7 años donde ilustré para mis textos y para los de otros autores.
Entre mis libros ilustrados:
Ramiro y la maravillosa Molly: Alfaguara 2006/ Primerapersona 2008/ Planeta 2015/ Iris y el secreto del Ratón Pérez. Banda oriental 2015/ O enigma de Mona Lisa. Galaxia 2016/ El enigma de Mona Lisa. Planeta 2017/ Marión quiere pintar. Planeta 2018.
Para autores, entre otros:
Area fai seis. Araceli Gonda. Galaxia 2011/ O peto da risa. Eva Lozano. Galaxia 2009 /Cantos animales. Susa Hererra. Primerapersona 2010 /Me mudo de sistema. Cecilia Monllor. Primerapersona 2014 /Más grande que una lenteja. Magdalena Helguera. Sudamericana 2018/ El Jabón no muerde. Magdalena Helguera. Libros del árbol 2018.
www.marianoeltoledo.com
www.instagram.com/clayspotnews
mariatoledo@adinet.com.uy
Genoveva Pérez Volpe
Genoveva Pérez Volpe
(Montevideo 1974)
Soy diseñadora industrial, pero mi afinidad con el papel y los trazos me llevó al diseño gráfico y la ilustración.
Estudio de Diseño: www.janistudio.com
Ilustración: www.genovevaperezvolpe.com
Francisco Cunha
Francisco Cunha
Nací en 1983 en Montevideo, Uruguay. Soy dibujante, ilustrador y diseñador gráfico. Me forme en dibujo con el artista Álvaro Amengual y en animación digital con Alejo Schettini. Mi obra ha sido exhibida en Montevideo, Buenos Aires, Porto Alegre, Bogotá y New York. Soy socio fundador del Club de Dibujo de Montevideo y del estudio Mundial.uy especializado en diseño ilustrado. En 2015 obtuve el 1er premio del Premio Nacional de ilustración de literatura infantil y juvenil 2015.
hola@fran.com.uy
www.fran.com.uy
www.mundial.uy
www.clubdedibujomontevideo.com
Revista Bla festeja su número 100
entrevistando a 21 ilustradores
e ilustradoras.
Hermoso conocer que pasa por
dentro de cada cual cuando se enfrenta
a la hoja en blanco.
Pasen y vean...
Catálogo del II Premio de Ilustración de Literatura Infantil y Juvenil
El MEC publicó en su página web el catálogo completo con los resultados del Catálogo del II Premio de Ilustración de Literatura Infantil y Juvenil. Se puede acceder a través de este vínculo: premio-de-ilustracion-de-literatura-infantil-y-juvenil
El libro infantil: un camino a la apreciación de las artes visuales
Dice Sergio Andricaín, crítico e investigador literario cubano: “El cerebro de cada uno de nosotros es una suerte de "mueble multiuso" construido con neuronas; un mueble dotado de numerosas gavetas, archivadores y espacios varios donde se guarda información muy disímil. A uno de esos archivos del cerebro van a parar muchas de las imágenes visuales a las que nos enfrentamos en el transcurso de nuestras vidas y que, por determinada razón o circunstancia, dejan huella en nosotros. Es una suerte de pinacoteca en la que hay imágenes de toda naturaleza, que aprehendimos en diferentes momentos; algunas quedaron guardadas allí porque nos deslumbraron por su belleza; otras precisamente por lo contrario: por el rechazo que provocaron en nuestra sensibilidad. Pero, en cualquier caso, se trata de representaciones visuales que nos impactaron: que actuaron de un modo u otro sobre nuestra sensibilidad, que nos impresionaron. De ahí la importancia de enriquecer, desde la infancia más temprana, el reservorio de referentes visuales de los niños con obras de reconocida calidad, de diferentes artistas, épocas, escuelas, estilos, tendencias, intenciones. En esa labor de formación de gusto, de refinamiento estético, de afinación de los sentidos, los libros infantiles ilustrados desempeñan un rol protagónico. El libro infantil ilustrado es un camino hacia la apreciación de las artes visuales. Es un medio excelente para abonar la sensibilidad del niño, para abrir sus sentidos a modos diferentes de representar que trasciendan lo figurativo, lo explícito y lo obvio. Es una vía idónea para familiarizarlo con propuestas que sorteen el peligro del estereotipo, del clisé. Gran parte del "almacén" de imágenes visuales que acompañan al niño contemporáneo, está constituido por estereotipos. Ellas suelen ser redundantes, idénticas… que conspiran contra la apropiación de propuestas de representación que utilicen otros lenguajes. "Un estereotipo es una imagen esquemática, simplificada, superficial, de alguna cosa o persona", ha escrito la ilustradora alemana Mónica Doppert, y también: "Esta imagen se nutre de generalizaciones, opiniones de segunda mano y prejuicios; y se reproduce y multiplica irreflexivamente. No penetra en ella la realidad compleja, rica y contradictoria. Es una imagen prefabricada que existe y persiste gracias a nuestra falta de confianza en nuestra propia capacidad de observación y en nuestro criterio, y gracias a nuestra inercia mental". Doppert concluye afirmando que los estereotipos no sólo sustituyen la observación y la reflexión personales, sino que pueden llegar a impedirlas y atrofiarlas, pues "el que usa estereotipos se resigna a ver con ojos ajenos". Los libros ilustrados de calidad, en los que hay cabida para diferentes modos de ver y representar la realidad, son la mejor alternativa contra el peligro de los estereotipos.
"Después de pasar un par de horas en una exposición, nos desenvolvemos mejor en un mundo visual bastante diferente del que dejamos al principio. Vemos lo que antes no veíamos y vemos de una forma nueva. Hemos aprendido", afirma el ensayista estadounidense Nelson Goodman, convidándonos a aceptar que toda experiencia estética es, de algún modo, una experiencia cognitiva. Pero, esa situación que propone Goodman, refiriéndose a una exposición de arte, ¿no podría hacerse extensiva a la experiencia de relacionarse con un libro ilustrado apelando a códigos no estereotipados? Al principio, esos códigos desconciertan, como también desconciertan un nuevo sabor o un nuevo sonido, pero progresivamente los sentidos acogen la novedosa alternativa; no se trata de que comience a gustarnos, sino que desaparezca el desconcierto, la fobia por lo distinto; cuando ocurre eso “hemos aprehendido”.
Originalmente publicado en Revista Cuatrogatos.
"Después de pasar un par de horas en una exposición, nos desenvolvemos mejor en un mundo visual bastante diferente del que dejamos al principio. Vemos lo que antes no veíamos y vemos de una forma nueva. Hemos aprendido", afirma el ensayista estadounidense Nelson Goodman, convidándonos a aceptar que toda experiencia estética es, de algún modo, una experiencia cognitiva. Pero, esa situación que propone Goodman, refiriéndose a una exposición de arte, ¿no podría hacerse extensiva a la experiencia de relacionarse con un libro ilustrado apelando a códigos no estereotipados? Al principio, esos códigos desconciertan, como también desconciertan un nuevo sabor o un nuevo sonido, pero progresivamente los sentidos acogen la novedosa alternativa; no se trata de que comience a gustarnos, sino que desaparezca el desconcierto, la fobia por lo distinto; cuando ocurre eso “hemos aprehendido”.
Sergio Andricaín (resumen realizado por la Maestra Mirtha Palma)
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